文字記載
現場記聞
2009.6.26
/ 2011.3.20
演唱這歌的那天--2009.6.26--,正好是Michel
Jackson 驟逝的日子。
細聽這歌之前的『掉了』,歌手的確略有一些些聽得出來的不穩,
原來--MJ是她的偶像!
20年前MJ來台北演唱時,她還追星追到...守在門口,MJ有看到她、揮手了一下下
(以上是聽當時的媒體報導的)。
所以,那天,歌手說她心情很複雜,尤其在唱像『掉了』這樣的歌時。
因此,歌手選了首歌,在此時;算是紀念MJ吧,這首X
Japan的歌。
我不懂這歌的歌詞、歌名,甚至聽說是兩首歌拼起來?
我拍得也不好,晃得厲害,
但,很難忘記台上歌手唱著唱著就肅立在那邊的景象。
我忽然想起部落裡『除喪』儀式那樣!
心裡是那麼不捨逝者,但深知彼此已在不同空間,不可能再往來,
必須讓往者知道,彼此都要往前走,繼續彼此各自的旅程。
經此儀式,也讓生者終可以拋開情緒,拾回往日,繼續過活...
是嗎,是這個意義嗎?
我只覺得,這個『慟卻又激勵』的感覺,很適合給在日本的我不認識的人們。
而,歌者唱這歌時,前段副歌聽來似乎有點吃力,或是情過於溢,
有那麼點縮緊、沙啞。
可卻在步步往上升高時!
卻又餘裕自如地,竄上,準、飽滿,恰好。
忍不住多聽了幾次,也忍不住邊聽邊點點頭。
好像,緊要關頭時....她總是沒讓人失望....
是這樣嗎。
在這個『阿密特』首次正式和大家見面的時刻,
這歌,讓人印象深刻。
願往者安息。
願生者再次充滿力量,邁步前行。
喵~~~
文字記載
好久沒排這種隊了。
18:50 到達世貿二館,居然人龍已經繞一整圈!
近20:00 才進到會場。
據我前後十人所言,『這是免費的』,他們的邀請函來得莫名奇妙(也不清楚今天到底會有啥演出),
我倒是花了兩千元去獲得,還得想辦法去解決房中這一瓶酒。
『剝削』!我只能這樣苦笑。
哈、哈、哈。
出來了,很炫的開場。
她運用衣服的特性、
燈光,打開雙臂、聳肩等簡單動作,塑造出神秘迷幻的感覺,
舞台正中央還擺著一隻麋鹿!
很有部落(泛指部落,非阿密特的部落)圖騰祭典時後的些許感受。
用這唱『阿密特』..... 我們俗稱的古謠...是相當有味道的。
專輯中古謠的編曲非常現代。
也就交織出,『Show』, It's a show 。
燈光再暗、二話不說,『每個人心中都有另外一個自己。我心裡住著,阿密特』
--『分生』。
小白麥克風帶著Stand佇立著。
打開雙臂、讓衣服的羽毛垂下,彷彿張開翅膀般,白色的垂髮又像極了鳥喙,
又是燈光效果。連後頭的大螢幕畫面,都有設計配合。
It's a show again。
只不過....『那管喉嚨』,倏地拉出高音...還是驚人。
看來,她今晚是想玩這個效果。
而且...似乎想『整場演出都不搭理觀眾』?
分生唱畢,一樣是全場暗,節奏聲起,『你們的手在哪裡?』然後儘自唱出『黑吃黑』。
小白帶著尾巴,被握在阿密特手裡,
前半段歌者是佇立不移動的,只是肢體動作比之前大更多,
後半段...她往前走了,走向延伸舞台,幾位吉他手也一起,
燈光變換中,她在中、吉他手站她在身旁彈奏:還是 Show
,喵。
強調一點:『剝削』很能帶動全場。
連三首,終於休息、喝水,和大家講講話,
這個裝扮、這個妝....很難和觀眾好好講話....此時,應該是阿妹吧,不是阿密特....
『作愛後動物感傷』,她(阿妹)有點不好意思,但還是這樣講。
身體一起搖擺;舞台上,小白回到Stand上,『鳥人』輕輕吟唱著,背後的大螢幕...鹿群變換著。
...一開口,就是阿密特了,沒什麼不好意思的.....
我一直說,這是一場Show,並沒有褒或貶的意思。
Star Tour
也是一場秀,只是,那場秀裡的歌曲,大家很有共鳴,歌者也很溫暖、親切、誠摯自然地,和大家互動。
這場....歌者要突顯她的"另一面"....歌曲,又有點難在現場產生共鳴......
"作愛後的動物感傷"。再有共鳴。好像也不太適合,在這現場,吧?
阿妹又出來了--講話的時候,好像都會變回阿妹--介紹鋼琴手宇豪。
宇豪說說話以後....
『掉了』。
鳥人頭、蝙蝠俠助手般的煙燻過眼帶、羽翅、誇張的高墊肩,
一手拄著Mic Stand、一手握著長尾巴的小白,
不刻意去突顯"那一面",很快進入歌的意境,唱得...和阿妹一樣,觸•動•人•心。
曲罷,才說,在忍一個情緒因為這個早上聽到一個不好的消息,現在又唱這歌,心情也就更需要『忍住』。
是因為這樣,所以加唱 X Japan 的這首嗎?
鳥人頭唱得很有感情,中間那個忽然高上去.....然後,哪個男聲在口白?
鳥人頭肅立、頭低。
感覺上,是在,紀念,用這首歌,致敬、致意。
後來,那個高上去後的半音....唱得好準!
間奏,鳥人頭依然是肅立。
我想,這應該真的是,給他的歌吧,那一位清晨遽逝的巨星。
(雖然...歌單應該早就確定...不然宇豪要如何配合.....)
--鳥人頭整晚到現在已經嘶吼了半小時。該潤潤喉了--
嚴肅的歌曲,又不希望現場的大家不快樂:『靈魂的重量』。
其實,又何妨,生與死,不過也就是這樣?
常常,現場演出是會多過CD版本的,惟這歌似乎沒有。
CD的編曲後段.....真的讓我嚇一大跳;敢做到這樣,不容易。
我在想,張惠妹至此會不會有點"後悔",
沒事搞個阿密特唱這些平常很難開口談論、更別說要大聲HIGH唱的議題歌曲...
幹嘛?!
把自己為難在舞台上。
哈。
換個心情。有微微拭淚?
暗暗燈光中說,『好膽你就來』。
前奏響起,幾位吉他手已經在跳了,
這歌....果如我所想像的,現場演唱起來,會更彰顯其味道。
當初,唱片公司釋出這首做為第二波電台首播,我看到妹版上一片叫好到不行,
我聽後第一個反應是:你們沒聽過張惠妹唱的不想伊嗎。
後來我知道....我必須等這歌的現場版才能做比較。喵。
大叫了,高聲長叫了,這在張惠妹的意思是表示她唱得很酣很HIGH很的意思,
在阿密特,應該也是吧?
介紹樂手,都是年輕新面孔,很認真,譜已經背在心裡、不需要譜架。喵。
『開門見山』。
此時舞台背景不知什麼時候多了個 A
字型的大架子?好像很多鐵片木片不規則地釘著,很"前衛"。
果真,間奏時舞台燈暗、只見一個A字螢光大刺蝟
這首是火力全開的大搖滾,眾樂手暨歌手又一起走到延伸舞台"囂張",
然後......
主持人出來,介紹DJ、蕭敬騰,說很多話,再介紹已換裝的阿密特。
--卸掉鳥人裝了--
台上眾人一起舉杯敬大家,也一起合唱軒尼詩之歌『Let
it be』,
然後....
換裝後的阿密特唱完最後兩首,『彩虹』和『OK』。
(原來之前那套衣服....阿妹說很重、很殺,不適合唱最後這兩首)
阿妹說得好,『彩虹』像是世界和平、大和解那種感覺。
我真的要說,去強調這歌是同志議題,真的不智,徒然讓這歌曲變窄。
『同志是人』,就這麼簡單,人與人之間的互相尊重與接納,就這樣而已,
與其說是同志歌曲,不如說是世界歌曲。
而,同志觀眾這樣地受到鼓舞....當觀眾群中的某一小群特別受到鼓舞而跳躍而興奮狂叫....
那表示著其他觀眾感覺不會很舒服。
這狀況,張惠妹應該是知道啦,也通常都得,平衡、拿捏,刻意不要去觸動。
但既然現在是阿密特在舞台上....就隨便她啦。
提到『同志』。我只想說:一定要這麼彰顯嗎?
和其他人一樣,有同志傾向的人們,也有各樣的個性,
但當媒體或輿論或歌手表現出對同志的鼓勵或接納,
此時,會跳出來大聲回應的同志,是比較"活潑""顯眼""敢做自己""敢與眾不同"的那些,
他們儼然就成了"同志"代表,成了大眾所認知的"同志"形象。
這樣,對"同志",好嗎?
有一場STAR TOUR,我就"誤闖"同志大本營,座位周圍幾乎都是。
我會很難過當然不是因為他們是同志,而是,他們身上誇張貼身的裝扮還有完全不理會其他人感受的狂唱和狂舞。
我尊重同志。
可不可以請同志也尊重我?
與其說要辦個同志趴。
不如說,辦個狂歡趴,想靜靜聽歌默默感動的不要來。這樣就好。
重點不在於『身分』
或『性向』。
在,『個性』 。
最後一首,『OK』,有夠盡興也有夠吵的歌。
阿•密•特•破•嗓•啦。
吐吐舌頭。她真的唱岔啦。
(PS.中間兩句一點岔。一個音沒到位。後來她會注意,就沒怎麼嚴重啦,一切正常)
回頭張惠妹應該得和阿密特好好商量,這阿密特的唱腔與唱法....好像比較傷喉嚨吼。
這管喉嚨是兩人共用耶。
阿密特要這樣搞。
張惠妹會很傷喔。
應該沒有安可吧?
主持人出來,DJ 收場,觀眾紛紛離開,me too。
我是有點想待到最後啦,有始有終咩,但實在是有夠累慘慘,只好作罷。
誰叫我要拍呢?
又為何沒有人出來阻止呢?
網站上不是說『禁止攝影』嗎,之前還聽說『一般的相機可以』,
說實話我有點在等待有人出來叫我不要拍。
我,真的希望,有那麼一天,台灣的演出場合會有如同日本那樣的,『暫時沒收機器』,
真的真的很希望。
就這樣。
從2007 的河岸留言、2009
的春天吶喊,我終於正式看到真正的阿密特演出。
這就是阿密特。
你,感受到了嗎?
完。
回[TOP ]